Der Classic-Rock-Stammtisch

Kumbbl (Beitrag #5356) schrieb:

ich denke, man braucht von Harry B. genau ein Album: Belafonte at Carnige Hall - hervorragende Aufnahme, da ist eigentlich auch alles wesentliche drauf... empfehlen kann ich hier die RCA 74321 15713 2... nun, auch kein Classic Rock ;)

ditto...

Mir gefällt meine Original LP am besten wenn man 1s auf allen 4 LP Seiten hat.

Das Classic Records LP Remaster und die Gold CD sind auch gut.

Jugel (Beitrag #5342) schrieb:

Wer macht auch nach Jahr(zehnt)en immer noch und immer wieder Freude.

Ich würde hier Van Morrison nennen. Der schafft es immer wieder gute bis sehr gute Alben herauszubringen.

Seine letzte ist absolut empfehlenswert:

Ist das eigentlich Classic-Rock? Gerade im Player: The Beatles - Revolver



Sind die gut!!!!!!

Schätze es geht noch gut als CR durch.

chriss71 (Beitrag #5361) schrieb:

Ist das eigentlich Classic-Rock?

Absolut. Mit einer der Gründe, warum ich die klassische Phase von etwa 1965 bis etwa 1975 sehe (inkl. ein paar Nachzüglern bis 1980).

Und jetzt die berechtigte Frage zurück: Was machst du um die Zeit auf?



PS: Immer noch in den USA?

Nein, seit gestern wieder daheim, aber ich kann gerade nicht schlafen ... Jetlag

Zustimmung übrigens noch zu der von Dir genannten neuen Van Morrison. Ich bin wahrlich kein grosser Fan von ihm und kenne nur sehr wenig seines Werks, aber diese Platte ist exquisit. Aber weniger (Classic) Rock denn Jazz-Einfluss, würde ich sagen. So altert man in Würde ... aber Morrison hat eben den nötigen weiten Horizont dazu.

Für dich wahrscheinlich nicht Classic Rock, aber für mich einer der besten Live Scheiben aller Zeiten





Bei mir gerade im Player.....



PS: Erhole dich, Michael....

Mail an dich, Michael!!!

Doch, passt schon. Ich krieg nur die Bilder von Knopfler auf der entsprechenden Blu Ray nicht mehr aus dem Kopf ... rosa Sacko und weisse Frottee-Pulswärmer. Ich persönlich zöge auch immer die Studio-Platten vor, aber ich hab DS auch nie live gesehen. Wahrscheinlich wacht jetzt gleich Kumbbl auf, wenn ich hier leichte Kritik an einem seiner Gralssteine übe ...

arnaoutchot (Beitrag #5368) schrieb:

Wahrscheinlich wacht jetzt gleich Kumbbl auf, wenn ich hier leichte Kritik an einem seiner Gralssteine übe ... :D

Tja, wieso wohl???? Hhhm, lass mich mal nachdenken, möglich dass diese Scheibe Weltklasse ist..... *lach*

Michael, mal ganz ketzerisch, können wir zwei uns täuschen?

Kumbbl und Du ? Nein, könnt ihr natürlich nicht. Ich sag ja auch schon nix mehr. Und zu CCR sag ich auch nix mehr.

Hhm, dein Smiley macht mich nachdenklich....

Ist gut, man muss Dire Straits und CCR nicht mögen.... (Kumbbl und ich werden das zwar nicht verstehen, aber ist gut...)



PS: Könnte es sein, dass wir einfach unsere Lieblingsbands verteidigen (ohne für @Kumbbl zu sprechen)....

chriss71 (Beitrag #5372) schrieb:

Ist gut, man muss Dire Straits und CCR nicht mögen.... (Kumbbl und ich werden das zwar nicht verstehen, aber ist gut...)

Nein, passt schon, ich erkenne ja beide Bands an, DS mag ich ja auch ganz gerne, aber eben mehr den Studio-Output. Aber suum cuique, wie der Lateiner sagt.

He, ihr zwei Scherzkekse, ihr habt ja da einen Nachttalk - leidet ihr unter seniler Bettflucht oder wie?

Zu Michael und seinem "seltsamen" verhältnis zu Alchemy: "Beati pauperes spiritu musicae" in abwandlung des alten "Beati pauperes spiritu"

Und wenn hier weiterhin am Outfit des guten Mark damals rumgemäkelt wird, dann verlange ich bald Satisfaction in Form von Bildern von dir Michael im Jahre 1983

Claus' kritik bzgl. des etwas unglücklichen Applaus-Mixes lass ich gerade noch so gelten, ansonsten gilt: Alchemy for ever - Howgh, Kumbbl hat gesprochen

Und: Chriss

P.S.
bei allen Künstlern versuche ich ein Mindestmaß an Objektivität, aber bei Dire Straits werde ich sehr subjektiv, wenn nicht gar zum Tier

P.P.S.

arnaoutchot (Beitrag #5368) schrieb:

Wahrscheinlich wacht jetzt gleich Kumbbl auf, wenn ich hier leichte Kritik an einem seiner Gralssteine übe ... :D

ja, mir war so, als hätte ich mich da zumindest gerade unruhig im Bett hin und her gewälzt und die Faust geballt ;)..............

Kumbbl (Beitrag #5374) schrieb:

Claus' kritik bzgl. des etwas unglücklichen Applaus-Mixes lass ich gerade noch so gelten, ansonsten gilt: Alchemy for ever - Howgh, Kumbbl hat gesprochen

Auch wenn ich den Solo-Output von Knopfler langweilig finde... Dire Straits waren live immer besser drauf als im Studio, zumind. zu ihrer Glanzzeit. Ich will jetzt auch nicht weiter ausschweifen, warum ich "Alchemy" als Gesamtwerk nicht besonders gelungen finde. Bei einer ultimativen Classic Rock Live-Platte muss alles passen... Songauswahl, Energie, Spontanität und natürlich der Mix. Ein Live-Album, wo die Songs nur marginal von den Studio-Versionen unterscheiden, zähle ich eher zur durchschnittlichen Kategorie... siehe "Alchemy." Dazu gehören auch Pink Floyd. Die Lightshow war erdrückend perfekt, aber die Bühnenperformance erschreckend langweilig.

Was macht ein überragendes Live-Konzert aus? Jenes... an das man sich noch nach Jahren erinnert! Und sind nur wenige in meinem Gedächtnis hängen geblieben... u.a. Deep Purple (1973, 74), ELP (1973), Rainbow (1977, 79), Rush (2004), The Boss und selbst das Jimi Hendrix Konzert in Nürnbergs Meistersingerhalle ist immer noch in Erinnerung geblieben.

MacClaus (Beitrag #5375) schrieb:

... und selbst das Jimi Hendrix Konzert in Nürnbergs Meistersingerhalle ist immer noch in Erinnerung geblieben.

Die Nachmittagsvorstellungen, also die, wo Kinder reindurften, fand ich nie so prickelnd...
Sorry, aber zur Erinnerung: Jimi ist 1970 gestorben. Das ist (leider) eine Tatsache.
Und der Rest ist Geschmackssache.

Gruß
Jugel

Hendrix spielte am 16. Januar 1969 in der Nürnberger Meistersingerhalle, zwei Konzerte um 18 Uhr und 21 Uhr. Claus war halt schon ein früh(reifer) Classic-Rock-Fan. Mich haben, glaube ich, zu der Zeit Matchbox-Autos noch mehr interessiert als Hendrix

arnaoutchot (Beitrag #5377) schrieb:

Claus war halt schon ein früh(reifer) Classic-Rock-Fan.

Gott sei Dank ist es mir erspart geblieben, mit welcher Teenie-Trash Musik die Kids heute aufwachsen. Meine erstes Konzert habe ich mit 10 Jahren (!) erlebt. Damals gab es noch keinen Jugendschutz

Ich beneide euch um die Hendrix "Experience".

Nur um das klarzustellen: Ich hatte leider keine persönliche Hendrix-Experience. Ich stand zum Zeitpunkt des Konzerts kurz vor meiner Einschulung und wie schon beschrieben, interessierten mich zu dieser Zeit Matchbox-Autos mehr als Musik. Mit der Musik ging das so Mitte der Siebziger los, da hatte ein Freund Singles von The Sweet, T.Rex und Slade. T. Rex hielt er für die beste Band der drei, und mangels besserem Wissen glaubte ich das, auch wenn mir Sweet damals immer viel besser gefielen.

Hier gerade eine sagenhaft gute Platte in ebenso gutem Sound: Kingfish. Das war ein Solo-Projekt von Bob Weir von Grateful Dead, bei dem er sich aber sehr in die Gruppe integrierte, es wurden auch keine Songs von Kingfish ins GD-Repertoire übernommen. Die Platte hatte ich lange nicht mehr gehört, ich kann sie nur jedem Westcoast-Rock-Interessierten anempfehlen, insbesondere im hervorragenden Rhino-Remaster.

Für die Nilsson Fans... Vö Juli 2013



The profound musical gifts of Harry Nilsson, an artist whose fans ranged from all four Beatles to the Monkees, Randy Newman, Keith Moon, Jimmy Webb, and dozens more, are on full display in THE RCA ALBUMS COLLECTION.

THE RCA ALBUMS COLLECTION will be a must-have for Nilsson devotees, and a seductive lure for those whose awareness is limited to his Grammy Award®-winning versions of Badfinger's "Without You" (#1) and Fred Neil's "Everybody s Talkin'" (a #6 hit from the soundtrack to Midnight Cowboy, 1969). Then there are the notable covers of his own songs by Three Dog Night ("One"), the Monkees ("Cuddly Toy"), the Yardbirds ("Ten Little Indians"), and Blood, Sweat & Tears ("Without Her"). Others will recall the duo of hits that appeared alongside "Without You" on 1971's Nilsson Schmilsson album, "Coconut" (#8) and "Jump Into The Fire." Finally, the playful "Me And My Arrow" (from the soundtrack of his animated film The Point!) and "Girlfriend" (theme of the early '70s sitcom The Courtship Of Eddie's Father) have their own coterie of admirers.

THE RCA ALBUMS COLLECTION presents the definitive 14 albums in Nilsson's RCA Records U.S. discography, from his 1967 debut Pandemonium Shadow Show (among whose high points are his takes on the Beatles' "You Can't Do That" and "She's Leaving Home") to his final album for the label in 1977, Knnillssonn. Bonus material on those albums add up to 65 tracks, of which 26 are previously unreleased. Adding to the box set's historical provenance are three newly-compiled CDs, Nilsson Sessions 1967-1968, Nilsson Sessions 1968-1971, and Nilsson Sessions 1971-1974, containing a total of 58 tracks, exactly half of which (29 tracks) are previously unreleased.

Track List:
Disc 1 PANDEMONIUM SHADOW SHOW (Stereo and Mono)
Disc 2 AERIAL BALLET (Stereo and Mono)
Disc 3 HARRY
Disc 4 NILSSON SINGS NEWMAN
Disc 5 THE POINT!
Disc 6 AERIAL PANDEMONIUM BALLET
Disc 7 NILSSON SCHMILSSON
Disc 8 SON OF SCHMILSSON
Disc 9 A LITTLE TOUCH OF SCHMILSSON IN THE NIGHT
Disc 10 PUSSY CATS Produced by John Lennon.
Disc 11 DUIT ON MON DEI
Disc 12 SANDMAN
Disc 13 ...THAT'S THE WAY IT IS
Disc 14 KNNILLSSONN

RARITIES DISCS:
Disc 15 NILSSON SESSIONS 1967-1968
RCA Studios was Harry's professional playground from 1967 to 1977. He spent countless hours sketching, experimenting and composing songs within the confines of 6363 Sunset Blvd., right in the heart of Hollywood. Sessions Schmessions features a sampling of those dates culled from Harry's first two years at RCA. There are 14 previously unreleased tracks with Highlights include five demos taped for The Monkees("1941," "World" "Signs," "Cuddly Toy" and "This Could Be The Night") in March 1967, as well as three outtakes from his RCA debut album, Pandemonium Shadow Show ("As I Wander Lonely," "Butters Lament" and an astonishing "The Family"). Sessions for Aerial Ballet orphaned early takes of such classics as "One," "Together," "Bath" and "I Said Goodbye To Me." Additionally, Harry's cover of the Coasters classic "Searchin'" was left on the cutting room floor, as was his attempt the Addrisi Brothers' "She's Just Laughing At Me" and Procol Harum's "She Wandered Through The Garden Fence." Meanwhile, two rare, single-only tracks "Sister Marie" and the Italian language "Leggenda" make their true stereo debut on this set.
Disc 16 NILSSON SESSIONS 1968-1971
covers Nilsson's studio oddities from mid-1968 through early 1971 including 12 previously unreleased tracks.
Disc 17 NILSSON SESSIONS 1971-1974
wraps up all of the remaining bonus tracks, demos and alternate takes that have trickled out on international

Nilsson ist leider Geschichte, aber Dave Mason lebt - und wird heute 67 Jahre alt (übrigens genau wie Donovan)! Der ist seit mehr als 45 jahren im Geschäft und hat mit einigen großen Songs seinen Platz im Classic-Rock-Olymp sicher.
Wie? "Dave Mason" ist keine Begriff? Okay, er hat meistens in der zweiten Reihe agiert und nie so voll im Rampenlicht gestanden. Aber sein "Hole In My Shoe" hat Traffic in der Anfangsphase ordentlich Anerkennung verschafft und "Feelin' Allright" dürfte nun tatsächlich hinlänglich bekannt sein - wenn auch in einer der vielen Versionen eines anderen Musikers. Ob bei Hendrix (Electric Ladyland) oder bei Derek and the Dominos, Dave Mason hat bis Ende der 1970 mit vielen Größen des Geschäfts zusammengearbeitet. Für eine Solo-Karriere hat´s aber nie so ganz gereicht. Und so tourt er heute noch - im Moment durch die Staaten; auf seiner Homepage (klick) finden sich auch aktuelle Bilder von ihm. Ist schon lustig wie die Zeit vergeht...
Herzlichen Glückwunsch Dave!

Gruß
Jugel

Hier mal wieder Classic Rock pur. Diese Stones-Blu-Ray macht mir viel Freude. Auch wenn vermutlich klanglich nicht von allen Stücken der Weisheit allerletzter Schluss auf der Platte versammelt ist (zB sind die SHM-SACD-Versionen der 70er Platten noch einen Tick besser), so ist die Auswahl zumindest sehr ehrlich, indem sie von den meisten 60er Jahre Sachen die Mono-Versionen verwendet. Neben der Musik ist es eine Achterbahnfahrt durch die möglichen Stones-Klangwelten, und für mich hat das meiste nie besser geklungen.

...will heißen das man also auch die HighRes Version des Albums kaufen kann.
Die "Bilder" brauch' ich nicht und Multichannel auch nicht.
Gruß

hifi_raptor (Beitrag #5384) schrieb:

Die "Bilder" brauch' ich nicht und Multichannel auch nicht.

Es gibt weder Bilder noch Mehrkanal auf der Blu Ray. Nur Stereo, in PCM 24/96, dts HD und Dolby Digital. Ist also gleichwertig zu einem Download in 24/96.

Ach daher doch PURE AUDIO

Heute mal wieder ein Geburtstag. Mike Oldfield wird 60 Jahre alt. In der FAZ gibt es dazu einen Artikel ("Musik für Momente"), über den sich trefflich streiten lässt: klick.
Aber egal, ich werde später das hier auflegen:



Mike Oldfield - Tubular Bells, hybride MCh-SACD

Gruß
Jugel

Hab ich auch manchmal Lust drauf, nur habe ich keine vernünftige CD-Ausgabe davon. Hast Du 'nen Tip, welche die sinnvollste ist? Meine klingen elendlich muffig.

Jason_King (Beitrag #5388) schrieb:

Hab ich auch manchmal Lust drauf, nur habe ich keine vernünftige CD-Ausgabe davon. Hast Du 'nen Tip, welche die sinnvollste ist? Meine klingen elendlich muffig.

Wenn Du Mike Oldfield "Tubular Bells" in sehr guter Klangquali hören willst, greife zur SHM-SACD... die MC-SACD kannst Du dagegen in die Tonne treten"!

MacClaus (Beitrag #5389) schrieb:

Wenn Du Mike Oldfield "Tubular Bells" in sehr guter Klangquali hören willst, greife zur SHM-SACD...

Wie Du ja weißt, bin ich Kopfhörer und mein Player ist ein reiner CD-Spieler. Habe ich da dann trotzdem was davon?

Jason_King (Beitrag #5390) schrieb:

Wie Du ja weißt, bin ich Kopfhörer und mein Player ist ein reiner CD-Spieler. Habe ich da dann trotzdem was davon?

Ach so... die SHM-SACD ist nur in einem SACD-Player abspielbar.

MacClaus (Beitrag #5389) schrieb:

... Wenn Du Mike Oldfield "Tubular Bells" in sehr guter Klangquali hören willst, greife zur SHM-SACD... die MC-SACD kannst Du dagegen in die Tonne treten"!

Diese Aussage spricht für sehr viel Emotionen, aber leider nicht für eine profunde Kenntnis. Denn, wie hieß es zur TB an einer anderen Stelle im Forum?: "Nochmals zur Beseitigung aller Klarheiten: Die Original-Aufnahme von Tubular Bells aus 1973 gibt es in MCh als SACD mit dem Original-Quadro-Mix. Daneben gibt es noch eine SHM-SACD mit einem neuen Stereo-Mix des Originals, der sehr gelobt wird (hab ich aber nicht). 2003 nahm Oldfield das Werk neu auf, ist zwar das gleiche Stück, aber klingt doch anders, auch durch die wesentlich fortgeschrittenere Aufnahmetechnologie. Diese gibt es als oben gezeigte DVD-Audio." (Das Zitat ist übrigens von arnaoutchot und stammt aus dem "5.1-Knaller-Thread".)
Also, wer das Original hören will, greift mit der SHM-SACD ins Klo. Wem das nicht so wichtig ist, ist aber gut bedient damit...

Gruß
Jugel

Und was bedeutet das nun für mich?

Meine Meinung (ohne mich gleich zu steinigen )

Ich rede von rein Stereo:

Bist du im Besitz eines SACD Players, die SHM-SACD.
Bist du im Besitz eines reinen CD Players, die 1st Japan Press (VDP-64)

Damit kann ich doch arbeiten, Kollege! Vielen Dank.

Zusatzfrage:
Und was stimmt mit dem 2003er Neuaufnahme nicht? Ich meine klanglich.

Die 2003er Neuaufnahme ist klanglich sehr gut, aber eben eine Neuaufnahme. Nicht das Original.

Die SHM-SACD ist ein Remastering der Originalaufnahme, also immer noch Originalaufnahme, aber neu remastert.

Die MCh-SACD ist die Originalaufnahme, aber die Stereospur wohl nicht das Gelbe vom Ei (ich hab die wohl noch nie angehört, wenn höre ich die Quadro-Version in MCh).

Wie sind denn die letzten remasterten Versionen in diesen Deluxe-Edition(en) ? @ Jason King, die dürfte einfacher zu finden sein als eine japanische Erstpressung. Die "Ommadawn" und "Hergest Ridge" hab ich als Deluxe, die warn ganz gut.

arnaoutchot (Beitrag #5397) schrieb:

Wie sind denn die letzten remasterten Versionen in diesen Deluxe-Edition(en) ?

Tubular Bells = remixed

http://www.amazon.co...dition/dp/B0026S1XDM

ok, dann ist das wiederum eine neue Version, wenngleich basierend auf den Originalaufnahmen. Wenn man jetzt noch Tubular Bells 2 & 3 dazunimmt, die Oldfield ja auch noch gemacht hat (also Nachfolgewerke), dann ist die Verwirrung komplett.

Hm. Ich habe eine CD Ausgabe aus dem Jahr 1983 (Virgin Records, CDV2001, 0777 7 86007 2 5). Klanglich bin ich mit der immer sehr zufrieden gewesen. Habe ich mich jetzt als Banause geoutet und muss zurück in den Wandschrank?

Gruß
vanye

vanye (Beitrag #5400) schrieb:

Hm. Ich habe eine CD Ausgabe aus dem Jahr 1983 (Virgin Records, CDV2001, 0777 7 86007 2 5).

Das klingt nach CD-Erstveröffentlichung und ist vermutlich nahe an der von Chris empfohlenen japanischen Erst-CD und an der Original-LP. Kein Grund zum Schämen !!!

vanye (Beitrag #5400) schrieb:

Habe ich mich jetzt als Banause geoutet und muss zurück in den Wandschrank?

Nein, hast du nicht... Wie Michael richtig erkannt hat, dürfte es sich hier um die European 1st Press handeln (wobei, soweit ich weiß gibt es da zwei unterschiedliche Masterings - sind aber beide gut), da sind Nuancen zu meiner Japan 1st Press (die ein unique Mastering aufweist)...

Jugel (Beitrag #5387) schrieb:

Heute mal wieder ein Geburtstag. Mike Oldfield wird 60 Jahre alt. In der FAZ gibt es dazu einen Artikel ("Musik für Momente"), über den sich trefflich streiten lässt: klick.

Was für ein schwachsinniger Artikel. Ich gestehe meine Sympathie für Oldfields Werke der 70er Jahre (QE II ist die letzte, die mir durchgängig gefällt, vielelicht noch "Amarok") und finde auch alles danach immer seichter oder überambitioniert, aber das hat er nicht verdient. Gerade die ersten vier sind musikalisch und instrumentell sehr gut. Da musste sich mal wieder ein frustrierter FAZ-Redakteur auskotzen ...

MO hat ein gutes Album eingespielt... Tubular Bells. Plus eine gute Doublette... Ommadawn. Mehr braucht man von ihm nicht... und in einer ernst zunehmenden Plattensammlung würde das Fehlen von MO auch nicht auffallen

Das hier wurde mir gerade zugetragen:



Ist ja gar nicht so reizlos für mich ... was ist hiervon zu halten: On June 11th, we'll explore the impressive scope of ZZ TOP's musical legacy with a boxed set that features the original mixes for the band's first 10 albums including, for the first time on CD, the original mixes for ZZ TOP'S FIRST ALBUM, RIO GRANDE MUD and TEJAS. Was war da bisher auf den CDs ?

Michael, ganz einfach, ein Remix...

Andere Frage, was braucht man von ZZ Top wirklich (außer nichts )



PS: Keine einzige CD habe ich von ZZ Top...