Was hört Ihr gerade jetzt? (Klassik !!!)

Sehr gut!
"Schatz, die CDs habe ich gar nicht gekauft; ich habe sie lediglich BEIGESTELLT!"

Gestern mit Begeisterung gehört, obwohl das nicht mein übliches Repertoire ist:
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Symphonien Nr. 40 & 41
NDR Radiophilharmonie,
Andrew Manze
Pentatone, DDD, 2017,stereo/multichannel (Hybrid)

Hervorragend durchsichtig musiziert und aufgenommen.
Nach Manzes exzellenter 4. Mendelssohn eine weitere Empfehlung.

op111 (Beitrag #19787) schrieb:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Symphonien Nr. 40 & 41 NDR Radiophilharmonie, Andrew Manze Hervorragend durchsichtig musiziert und aufgenommen.

Du bist früh dran, op ;-)

Auf Qobuz ist die Veröffentlichung erst für den 8. Februar notiert. Deshalb gibts bisher nur Sekundenhäppchen in low quality




Habs aber gleich mal in die Favoritenliste übernommen.

Hier mal etwas anderes als Solti: J S Bach - Kunst der Fuge - Ensemble l'Arte della Fuga - Oehms 2CD 2016. Hans-Eberhard Dentlein scheint ein ähnlicher Fanatiker zu sein wie zB Gilbert Kaplan. Während sich letzterer der nahezu alleinigen Auführung von Mahlers 2. Symphonie widmete, ist Dentleins Lebenswerk die Aufarbeitung der Kunst der Fuge. Er richtete das Werk nach der Tetraktys (Vierheit) des Pythagoras aus und ermittelte eine Quintettbesetzung von Violine, Viola, Cello (spielt er selbst), Kontrabass und Fagott als ideale Besetzung für dieses bekanntlich von Bach nicht instrumentierte Werk. Für mich wird es nicht wesentlich erhellender, die Kunst der Fuge bleibt ein rätselhaftes und für den musikalischen Laien eher schwer zu durchdringendes Werk ! Klanglich ist es fein, neben der CD hat übrigens jpc auch eine limitierte Vinylversion der Aufnahme im Angebot.

Sehr gut! "Schatz, die CDs habe ich gar nicht gekauft; ich habe sie lediglich BEIGESTELLT!"

arnaoutchot (Beitrag #19789) schrieb:

... Für mich wird es nicht wesentlich erhellender, die Kunst der Fuge bleibt ein rätselhaftes und für den musikalischen Laien eher schwer zu durchdringendes Werk ! ...

Wie meinst du das Michael? Die Sachen, die du sonst hörst scheinen mir doch regelmäßig deutlich herausfordernder zu sein was das Durchdringen und daran gewöhnen angeht. Oder meintest du es anders?

Höre die Einspielung gerade und finde sie sehr gelungen. In der Besetzung mal was anderes.

Cowen (Beitrag #19790) schrieb:

Wie meinst du das Michael? Die Sachen, die du sonst hörst scheinen mir doch regelmäßig deutlich herausfordernder zu sein was das Durchdringen und daran gewöhnen angeht. Oder meintest du es anders?

Vielleicht suche ich auch zu viel darin, aber mir erschliessen sich die kontrapunktischen Steigerungen der Fugen nicht vollständig. So bleibt es ein relativ gleichförmiges Ganzes, auch in dieser zugegeben reizvollen Besetzung, insbesondere mit den tiefen Instrumenten Bass und Fagott. Ich muss mich nochmals reinvertiefen.

arnaoutchot (Beitrag #19791) schrieb:

... So bleibt es ein relativ gleichförmiges Ganzes ...

Der Wechsel-Anteil in einem kommt nicht so richtig auf seine Kosten, da gebe ich dir recht. Ist ein bisschen wie eine Folia. Aber doch sehr schön und trotz der Wiederholungen in meinen Ohren sehr reizvoll.

Hallo da draußen,

bei mir mal wieder abseitige Pfade:



Die CD enthält zwei der vier Sinfonien für Orgel und Orchester von Charles-Marie Widor, hinterlässt aber beim Erstkontakt keinen so bleibenden Eindruck. Gut, mag sein, dass ich der Orgel einfach zu fern stehe. Hier eine ausführliche (und positive) Kritik auf klassik.com.

Viele Grüße
Frank

Joseph Holbrooke (1878-1958)
Symphonische Werke
Amontillado op. 123;
The Viking op. 32;
3 Blind Mice op. 37 Nr. 1;
Ulalume op. 35
Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt,
Howard Griffiths
CPO, DDD, 2008

jpc schrieb:

...Im März 1900 wurde die sinfonische Dichtung »The Raven« nach Edgar Allan Poe in London uraufgeführt. Die Kritik überschlug sich mit Lobeshymnen über dieses in eigentümlichen Orchesterfarben schwelgende Werk und dessen jungen Komponisten Josef Holbrooke. Für diesen war es der Durchbruch. Schnell und häufig folgten Aufführungen weiterer Orchesterpoeme, Sinfonien, Solokonzerte und Orchesterlieder: Sein Ruf als innovativer und origineller zeitgenössischer Komponist war gefestigt....

Guten Abend,

da reihe ich mich doch gleich ein. Nach einem respektablen Frederick Delius des Royal Philharmonic Orchestra jetzt die vokale UR-Zeit des Kammerkoret Aurum. Irgendwo zwischen Moderne und Klassik, in beiden Fällen interessante Hörerlebnisse.

...und zum Ausklang des nordischen Abends etwas der beeindruckenden Art - mit frischen, ungewöhnlichen Toneinlagen, mit teilweise deutlicher Separierung der Klangsphären und mit imposanten Subwoofereinlagen. Natürlich als Mehrkanal-Masterausgabe der Blu-ray Disc.



Flint Juventino Beppe (*1973) - Remote Galaxy op.81
Ralph Rousseau, Mark van de Wiel, Emily Beynon, Philharmonia Orchestra, Vladimir Ashkenazy


EDIT: Rued Langgaard war sicherlich eine Inspiration des Komponisten.

Gestern wagte ich mich (als meine Uraufführung) an die CD Nr 1 aus der "großen Solti-Box":

Gustav Mahler
Sinfonie Nr. 5
Sir Georg Solti
Chicago Symphony Orchestra



Aufnahmejahr 1970
Aufnahmeort Medinah Temple, Chicago
Erstveröffentlichung 1971

Wie sag ich es? Also die Wikipedia schreibt zur Sinfonie: "Die 5. Sinfonie wurde, wie einige andere Sinfonien Mahlers, nach ihrer Uraufführung nicht verstanden." Passt

Wikipedia: 5. Sinfonie von Gustav Mahler

Nun kann ich sowieso nicht behaupten, dass ich Musik von Mahler oft höre. Sie taucht halt in den Sammelboxen auf und ich höre dann mal rein. Auf ihn aufmerksam gemacht hat mich letztendlich die Verwendung des Themas von "Bruder Jakob" in einer seiner Sinfonien. Und ich finde diesen Satz mit der düsteren Verwendung der Melodie und der Art ihrer Orchestrierung unheimlich spannend. Nur deshalb gebe ich Mahler immer wieder Hörzeit

Zum Ausgleich habe ich mich dann wieder in gewohntere Hörgefilde begeben und habe noch einmal von Vinyl die Pathétique in der Guilini-Einspielung gehört. Sie gefällt mir immer besser. Und dieses Stück Vinyl habe ich bis vor wenigen Wochen bestimmt fast 20 Jahre nicht angefasst. Wer ist Schuld? Dieses Forum. Also bezüglich des Wiederanfassens

Und: Nein, Rille, ich fasse nie direkt auf das Vinyl

Ich fasse auch Vinyl an: Beethoven - Symphonie No. 3 "Eroica" - Bruno Walter - Columbia Symphony Orchestra 1958/2002 - Columbia Six Eye/Classic Records (original three-track session master tapes transferred directly to master lacquer on an all-tube cutting system). Passt gerade gut in meine Beschäftigung mit Bruno Walter. Die Symphonie hatte ich bislang auch noch nicht.

Sehr gewichtige und schwere Darbietung, besonders gefallen mir die grummelnden Kontrabässe, die man besonders im 2. Satz schön heraushört. Toll ! Zu Recht eine der Referenzaufnahmen. Klanglich ist die Classic Records Edelpressung zwar gut, aber was mich bei Classic Records schon immer gestört hat, ist die Tatsache, dass die Platten trotz vollmundiger "Quiet Vinyl"-Versprechungen ziemlich knacksen ! Und das bei den stolzen Preisen, die dafür aufgerufen werden.

Das übernommene Original-Cover passt übrigens auch nicht, da Beethoven die zuerst Napoleon Bonaparte zugedachte Widmung wütend zurücknahm, als dieser sich zum Kaiser krönen liess.

Die LP hatte ich auch mal in der 9 Sinfonien Box der CBS.
Nun zu monauralem Material, das noch vor Walters Herzinfarkt 1957 aufgenommen wurde und nicht ganz so moderat ausgeführt wird.
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Symphonien Nr. 3 & 5
Philharmonic-Symphony of New York, (=NYP)
Bruno Walter
Sony, ADD/m, 1949/1950

op111 (Beitrag #19799) schrieb:

Nun zu monauralem Material, das noch vor Walters Herzinfarkt 1957 aufgenommen wurde und nicht ganz so moderat ausgeführt wird.

Da gedenke ich auch noch hinzukommen, mal sehen in welcher Ausgabe. Welche Einzel-Ausgaben der Beethoven-Symphonien würdest Du denn empfehlen (Mono NYPO sowie Stereo Columbia) ? Je nachdem, wie teuer die neue Gross-Box kommt, hätte man natürlich wahrscheinlich beides drin.

Hier aber weiterhin Beethoven mit Herrn von Karajan aus der neuen BluRay Audio mit den Mehrkanal-Mixes des 1970er Zyklus (DGG 2018). Um es kurz zusammenzufassen: Sehr gut ! Ein sehr natürlicher Mehrkanalmix, vermutlich aus dem Mehrspurbändern behutsam abgeleitet, der eigentlich kaum merklich Spots auf Surroundkanäle legt, sondern nur dem Gesamtbild einfach deutlich mehr Luft gibt als Stereo-Abmischungen. Das finde ich gelungen ! Auch spielte man durchaus beim hochauflösenden Mix die hohe Dynamik des Datenträgers aus, das ist teilweise eindrucksvoll, man höre nur ganz profan mal den 1. Satz der Fünften. Ich muss allerdings zugeben, dass ich keine Red-Book-Version des 1970ern Zyklus näher kenne oder zum Vergleich habe.

Wenn ich mir überlege, was die DGG hier noch an Material im Keller liegen haben muss, das man ähnlich aufbereiten könnte, kommen mir die Tränen !

arnaoutchot (Beitrag #19800) schrieb:

Hier aber weiterhin Beethoven mit Herrn von Karajan aus der neuen BluRay Audio mit den Mehrkanal-Mixes des 1970er Zyklus (DGG 2018) ... Ich muss allerdings zugeben, dass ich keine Red-Book-Version des 1970ern Zyklus näher kenne oder zum Vergleich habe.

Den 1970er DGG-Zyklus kenne ich offengestanden nicht, ich habe nur 1961-63, die "legendäre" [ob es davon Mehrspurbänder gibt?], 1977, 1985 (digital).
Dann gibt es noch die TV-Aufnahmen, die er in den 1970/80ern für Kirch aufgenommen hat davon z.B. die 3. bei youtooo oä..

Ein bisschen beneide ich ja die Forumskollegen, die es zeitlich hinbekommen, wochentags Mahlersinfonien oder ähnlich umfangreiche Werke zu genießen. Bei mir würde es kaum für eine Haydn-Sinfonie reichen. Vielleicht sollte ich mehr Webern hören!


Béla Bartók (1881-1945)
Im Freien Sz 81
Florent Boffard (Klavier)
Aufnahme: Januar 2018, MC2, Grenoble (Frankreich)

Durch einen Testbericht in der Gramophone wurde ich auf dieses Album aufmerksam. Florent Boffard kannte ich bislang nur als den Klavierbegleiter in der Aufnahme der beiden Violinsonaten von Gabriel Fauré, zusammen mit Isabelle Faust. (Diese Einspielung ziehe ich persönlich der Aufnahme von Daishin Kashimoto und Èric le Sage vor.)

Gestern hatte ich mir dann vorgenommen, meine beiden Einspielungen von „Im Freien" (Out of doors), also die neue sowie die von Murray Perahia, zum Vergleich zu hören. Beides sind tolle Aufnahmen, aber im Endeffekt hatte bei mir die Einspielung von Florent Boffard knapp die Nase vorn. Daran hat sicher auch die seit 1980 deutlich verbesserte Tontechnik ihren Anteil. Bei dem Satz „Klänge der Nacht" - für mich das Herzstück dieser Suite - schaffen beide Pianisten eine angenehm ruhige, leicht ins mystische gehende Nachtstimmung, wobei meines Erachtens bei dem Franzosen die Atmosphäre noch ein klein wenig intensiver ist. Die wilderen Sätze, wie etwa dem einleitenden Satz „Mit Trommeln und Pfeifen" gelingen beiden Pianisten gleich gut. Sie spielen diese weder zu zurückhaltend, noch wird zu dick aufgetragen. Aber auch da zeigt sich deutlich, dass die Zeit - was die Tontechnik betrifft - nicht stehengeblieben ist.

Was die eingespielten Stücke angeht, überschneiden sich die beiden Alben noch bei den „Improvisationen über ungarische Bauernlieder", welche ich zugegebenerweise bislang kaum beachtet habe. Auch bei der Perahia-Platte lag mein Hauptaugenmerk bei „Im Freien" und der Sonate für zwei Klaviere und Schlagzeug. Von letzterer habe ich noch keine Vergleichsaufnahme.

Mit freundlichem Gruß
Fabian

Mozartband ‎– Soul
Label: Lawine ‎– 82876 78236 2
Format: CD, Album
Land: Europe
Veröffentlicht: 2006
Genre: Rock, Classical
Stil: Symphonic Rock, Classical, Opera

Auch wenn hier und da mal eine Orgel wummert, Rock ist das nicht. Und ob die 9 Musiker um die Original Alpinkatze Wolfgang Staribacher Wolfers Musik nun „freilegen“ oder „in zeitgenössisches Gewand kleiden“ - nenne. wer mag, wie er mag. Mir gefällt‘s.

Rille65 (Beitrag #19803) schrieb:

Mozartband ‎– Soul Genre: Rock, Classical Stil: Symphonic Rock, Classical, Opera ....Wolfers Musik nun „freilegen“ oder „in zeitgenössisches Gewand kleiden“ - nenne. wer mag, wie er mag. Mir gefällt‘s.

Mir gefällt es auch. Toller Muntermacher am Morgen. Es ist gerade eben 6:44 am und es streamt (Qobuz) und erklingt "Se voul ballare". Rockige Umsetzung .

Wer samstags zuerst im Supermarkt ist, gewinnt.

Das klingt nach Großeinkauf.

Ich habe heute morgen wieder Borodin laufen. Diesmal aus der Gesamteinspielung seiner Kammermusik das Streichsextett.



Alexander Borodin (1833-1887)
Die komplette Kammermusik
3 CDs
Streichquartette Nr. 1 & 2;;Klavierquintett c-moll; Streichquintett f-moll; Serenata alla spagnola für Streichquartett; Streichsextett d-moll; Streichtrios G-Dur & g-moll; Klaviertrio D-Dur
Künstler: Moscow Trio, Moscow Quartet
Label: Brilliant, DDD, 1995
Erscheinungstermin: 23.10.2009

Bei mir leider Frühstück vor der Arbeit.
Kommt gut in den Tag

Aus der Reihe "Höre ich das Cembalo?"

Antonio Vivaldi
Die vier Jahreszeiten
The English Concert
Trevor Pinnock

Aufnahmejahr 1981
Aufnahmeort Henry Wood Hall, London
Erstveröffentlichung 1982



(Relativ) hochaufgelöstes Cover über Amazon Photos auf den Fernseher gestreamt (erster Versuch). Die Musik kam via Upnp direkt vom NAS auf die XEO 6.

Achja, das Cembalo .... gehört habe ich es, aber bei weitem nicht so prominent und sympathisch durchhörbar wie bei der Aufnahme der Acadamy St. Martin-in-the-fields. Die Pinnock-Einspielung ist gut, die Aufnahme der Academy bleibt jedoch vorerst mein Favorit.

Daraus: Brahms 1. Sinfonie (CSO, Solti).

Das ist schon ne Wucht, was "Bumm Bumm-Schorsch" aus dem wohlbekannten Werk herausholt, wie einerseits genau und perfekt das CSO agiert und wie organisch das Ganze dabei fließt und damit eine faszinierende Kraft entfaltet, dabei gar nicht mal besonders zügig musiziert. Das ist ein ganz wundervoller, geschlossener, detailgenauer, packender, ja, "perfekter" Brahms, den ich in dieser Überzeugungskraft zugegebenermaßen nicht erwartet hätte. Eine Aufnahme, mit der man dieses Werk kennen und lieben lernen kann und zu der es es vielleicht nur wenig Ergänzendes beizutragen gibt. Ich bin wirklich begeistert.

Viele Grüße
Frank

Jetzt sind wir schon vier Käufer der Solti-Box hier, wenn ich nicht irre (Franz, Frank (Hüb), Frank (Frankbln) und ich) ? Da soll noch einer sagen, solche Grossboxen verkaufen sich nicht.

@Franz: Der Mehrkanal-Karajan basiert auf den 1975-77-Aufnahmen. Ich hatte mich vielleicht mit 1970er Aufnahmen etwas zu diffus ausgedrückt. Ich kann jetzt verstehen, dass manche die Mitt-Siebziger-Aufnahmen sogar den 1960er-Aufnahmen gleichstellen.

Hörtechnisch das hier. Händel - Overtures- Richter/LPO - DGG. Schön, bin aber nicht ganz konzentriert dabei ...

frankbln (Beitrag #19806) schrieb:

Achja, das Cembalo .... gehört habe ich es, aber bei weitem nicht so prominent und sympathisch durchhörbar wie bei der Aufnahme der Acadamy St. Martin-in-the-fields. Die Pinnock-Einspielung ist gut, die Aufnahme der Academy bleibt jedoch vorerst mein Favorit.

Wie gesagt habe ich eine Playliste mit der Barockviolinistin und Dirigentin Monica Huggett mit ihren diversen Ensembles bei Deezer erstellt, dabei sind auch zwei Kompletteinspielungen der verschiedenen Vivaldi-Violinkonzerte, zu denen die 4 Jahreszeiten ja gehören. Sie selber mag die spätere mit den Raglan Baroque Players lieber als die erste mit Hogwood und seiner Academy of Ancient Music, glaube ich, aber vergleichen kann man ja auch selber, wenn man mag. Nicholas Kraemer spielt das durchaus hörbare Cembalo und dirigiert auch, soweit ich weiß - sofern es überhaupt eingesetzt und nicht durch andere Instrumente wie Laute usw. ersetzt wird:

https://www.deezer.com/album/316917

An Debussy habe ich mich mehrfach vergeblich angenähert - meinen Geschmack treffen die Orchester- und Chorwerke wohl eher nicht.
Anders ist es von Beginn an mit dieser Pianokomposition, als empfehlenswerter RPC-Tonträger im Original von Ronan O'Hara bereits 1995 eingespielt.

arnaoutchot (Beitrag #19808) schrieb:

Jetzt sind wir schon vier Käufer der Solti-Box hier, wenn ich nicht irre (Franz, Frank (Hüb), Frank (Frankbln) und ich) ? Da soll noch einer sagen, solche Grossboxen verkaufen sich nicht.

Zur besseren Unterscheidung:

original name Franco

Und ich habe mir dann gleich mal Brahmsens sinfonische Nr. 1 herausgefischt. Läuft in Kürze.

Hüb' (Beitrag #19807) schrieb:

Daraus: Brahms 1. Sinfonie (CSO, Solti). Das ist schon ne Wucht, was "Bumm Bumm-Schorsch" aus dem wohlbekannten Werk herausholt,

Das Klischee stammt wohl aus den 1950/60ern. Spätestens seit der Aufnahme der 7. Mahler um 1970 ging es bei Sir George viel disziplinierter und differenzierter zu.
Die Brahmssinfonien (um 1978/79 aufgenommen) sind doch Musterbeispiele für kluge Zurückhaltung und genau disponierte Steigerungen.
Bumm Bumm-Haudrauf höre ich da eher bei Karl Böhm, der nichts mit Brahms anzufangen wußte, oder um eine neuere Aufnahme zu nennen, bei Simon Rattles Dröhnlandsinfonien.

arnaoutchot (Beitrag #19808) schrieb:

@Franz: Der Mehrkanal-Karajan basiert auf den 1975-77-Aufnahmen.

Die sollten als 8-/16-Kanal Mehrspuraufnahmen vorliegen. Damit hatte man zur Surroundsynthese bestimmt mehr Spielraum.

Solti war schon immer ein Rhythmus-Präzisionsfanatiker, was eben auch den Brahms-Sinfonien zu Gute kommt, die so gespielt ein eigenes Leben entwickeln als eher breit ausgewalzt. Hatte ich hier schon mal den YouTube-Ausschnitt aus der BBC-Dokumentation "The Golden Ring" gepostet?

Anton Webern (1883-1945)
Passacaglia für Orchester op. 1
Stücke für Orchester op. 6 Nr. 1-6
Stücke für Orchester op. 10 Nr. 1-5
Sinfonie op. 21
Sätze für Streichquartett op. 5 Nr. 1-5 (für Orchester bearb.)
aus
Sämtliche Werke op.1 - op.31
Charles Rosen, Gregor Piatigorsky, Isaac Stern, Heather Harper, Juilliard String Quartet, London Symphony Orchestra, Pierre

London Symphony Orchestra,
Pierre Boulez
Sony, ADD, 1967-1972

Und bereitgelegt für die Post-Webern-Phase
Luciano Berio (1925-2003)
Sinfonia (1968)
+Eindrücke

New Swingle Singers,
Orchestre National de France,
Pierre Boulez
Apex, DDD, 81/84

bluezzbastardzz (Beitrag #19814) schrieb:

Solti war schon immer ein Rhythmus-Präzisionsfanatiker, was eben auch den Brahms-Sinfonien zu Gute kommt, die so gespielt ein eigenes Leben entwickeln als eher breit ausgewalzt. Hatte ich hier schon mal den YouTube-Ausschnitt aus der BBC-Dokumentation "The Golden Ring" gepostet?

Ja, das sehe ich auch so.
Aber die Mahlersinfonien sind in den 1960er Aufnahmen aus London stellenweise ein wenig zu opernhaft und ruppig.

Die Golden Ring Doku (habe ich auch) zeigt den "Was fuchteln Sie immer so rum?" (R. Strauss über)-Solti.

Gerade läuft bei mir wieder etwas Neues - erneut aus der RPO-Reihe, deren Tonträger zwar keine Referenzqualität bieten, dafür aber durchaus ansprechenden "Entdeckungs-"Sound sowie teilweise hervorragende Interpretationen. Auch diesmal sind wieder analytischer Klang sowie dynamische Basseinspielungen mit dabei.
Außerdem gibt's viele der SACDs bei 2001 aktuell zum Sonderpreis.

Also mal wieder etwas anderes - diesmal südamerikanische Musik von vier Komponisten zwischen *1836 und †1983. Eingespielt 1994 bei den C.T.S. Studios in London.
Einige Erwartungen sehe ich durchaus bedient: teilweise Marschmusik, elegische Passagen, spritzige Einlagen, manchmal ein leicht revolutionärer Unterton sowie kleinere Tangoanleihen. Nun bin ich kein Südamerikaexperte, aber etwas von dem schillernden Kontinent kommt meiner Meinung nach schon 'rüber.

Hörstoff (Beitrag #19818) schrieb:

Gerade läuft bei mir wieder etwas Neues - erneut aus der RPO-Reihe, deren Tonträger zwar keine Referenzqualität bieten, dafür aber durchaus ansprechenden "Entdeckungs-"Sound sowie teilweise hervorragende Interpretationen.

Es tut mir leid, aber ich muss nochmals den Kopf schütteln. Ich bin entfernt davon, das "Klang"-Fass hier wieder aufzumachen, aber ich kann wirklich nicht verstehen, dass jemand, der zB die 2L-Produktionen kennt, diesem RPO-Müll etwas abgewinnen kann. Wo hier hervorragende Interpretationen sein sollen, hat sich mir nicht erschlossen. Bis auf die Delius-Pseudo-SACD (denn es sind alles Pseudo-SACDs, hochgemixt aus schon mittelmässigen Stereo-Aufnahmen) habe ich keine einzige dieser Machwerke behalten. Es gibt einfach alles wesentlich besser anderswo, auch wenn man mal vom Pseudo-Surround zu ordentlichem Stereo abweichen muss (das man ja mit einem ordentlichen MCh-Dekoder selbst deutlich besser hochmixen kann als RPO !). Diese RPO-Serie war einfach der verzweifelte und missglückte Versuch, Pseudo-Surround in den frühen 2000er Jahren in den damals aktuellen SACD-Markt einzuschleusen. Ich ärgere mich deswegen darüber besonders, weil so ein Schrott dann die wirklich guten Aufnahmen eines Labels wie 2L diskreditiert ! Sorry, das musste mal raus ...

Cowen (Beitrag #19783) schrieb:

twoleftears (Beitrag #19777) schrieb: Hallo twoleftears (witziger Name), herzlich willkommen in unserem Kreis. Das ist ein schönes Stück. Bei mir knarzt es ordentlich im Hintergrund. Ob das die Klavierbank ist? Martin

Hallo Martin, danke für das nette Willkommen.
Das Knarzen kommt vom Klavier. Olafur spielt die Stücke dieses Albums auf einem wohl etwas klapprigen 300€ Klavier, welches entsprechende Geräusche von sich gibt. Zudem hat er es noch etwas "getuned", witzige story. Im dazugehörigen Film zur Platte geht er näher darauf ein.
Und weil ich seine Musik so großartig finde, gleich noch ein Stück von ihm (und Alice Sara Ott)


Grüße
Marc

arnaoutchot (Beitrag #19819) schrieb:

Sorry, das musste mal raus ...

Dachte ich mir schon.

Aber wie du schon gemerkt hast, folge ich dir in dieser Hinsicht nicht, Michael.
Und bin auch definitiv anderer Meinung: dass du die Aufnahmen als "Müll" und "Schrott" abqualifizierst, scheint mir eine wenig rationale Anwandlung zu sein. Der Klang ist mehrfach sehr ordentlich, keine Referenzqualität wie manche 2L-Aufnahmen, aber eben durchaus eine Wiedererinnerung an (guten) CD-Sound der 1990er Jahre, ergänzt durch nicht störende oder sogar (die Front- und Rearspeaker) einstellungsgemäß entlastende Klangaufteilung. Insgesamt hörbar analytische aber dadurch auch ungeschönte und gute Klangkörper. Gerade in Abwechslung mit 2L-Produktionen höre ich diese Reihe ganz gern.

Hervorragende Interpretationen bietet das RPO z. B. von Delius, Davis und das Piano Solo Debussy stammt auch aus diesem sehr gut beleumundeten "Musikstall". Insofern m. E. eher eine Geschmacks- und Einstellungsfrage... Zum Ausgleich schlage ich unschlüssigen Dritten vor, sich die Einschätzungen unter www.hraudio.net/ anzusehen.

Nix für ungut, aber meine RP-SACDs werden bleiben und ich werde sicherlich gelegentlich noch einige andere RP-Tonträger einbringen.

arnaoutchot (Beitrag #19819) schrieb:

... Diese RPO-Serie war einfach der verzweifelte und missglückte Versuch, Pseudo-Surround in den frühen 2000er Jahren in den damals aktuellen SACD-Markt einzuschleusen. Ich ärgere mich deswegen darüber besonders, weil so ein Schrott dann die wirklich guten Aufnahmen eines Labels wie 2L diskreditiert !

Ich kann Michael nur zustimmen.
Einige dieser Machwerke habe ich besessen und gleich wieder beiseite gelegt/entsorgt. Bei meinen Exemplaren gab es viele mit vertauschten Kanälen und merkwürdigen Phasenfehlern. Resultat: Ein mulmiges und undefiniertes Klangbild. Ich kann mich auch noch an seltsame Schnitte unter Verlust einzelner Takte- und Taktteile erinnern. Die Silberlinge landeten nicht grundlos reihum immer wieder auf Wühltischen und in Sonderangeboten.

op111 (Beitrag #19817) schrieb:

Ja, das sehe ich auch so.

Über einen anderen Ungarn in Amerika kann man dasselbe bzgl. Brahms-Interpretationen sagen: George Szell mit dem Cleveland Orchestra. Sony hat eine Aufnahme von 1957 letztes Jahr neu remastered, die aber nicht dieselbe ist wie die aus den 60er Jahren aus dem kompletten Zyklus:

https://www.highresa...o-1-op-68-remastered

Vermutlich gehört Antal Dorati auch noch in diese Ecke.

op111 (Beitrag #19822) schrieb:

Bei meinen Exemplaren gab es viele mit vertauschten Kanälen und merkwürdigen Phasenfehlern. Resultat: Ein mulmiges und undefiniertes Klangbild. Ich kann mich auch noch an seltsame Schnitte unter Verlust einzelner Takte- und Taktteile erinnern.

Sorry, aber hatte deine Anlage seltsame Fehler? Welche SACDs, welche Tracks?

Hier kein Super, ganz normal als NACD quasi:



Joaquín Rodrigo, Joaquín Turina, Orquesta Filarmónica De Gran Canaria, Adrian Leaper, Luis Orlandini, Ana Rodrigo ‎– Concierto De Aranjuez / Canto A Sevilla
Label: Arte Nova Classics ‎– 74321 51624 2
Format: CD
Land: Europe
Veröffentlicht: 1997
Genre: Classical
Stil: Modern (steht da so)

Hörstoff (Beitrag #19821) schrieb:

Aber wie du schon gemerkt hast, folge ich dir in dieser Hinsicht nicht, Michael.

Ja, das stellten wir schon fest. Ich freue mich, dass Du das professionell aufnimmst. Wie schon gesagt, let us agree to disagree. Mir fallen nur immer etliche Aufnahmen ein, die deutlich besser als die RPO-Sachen sind, zB zu Debussy-Klavierwerken siehe meinen kleinen Vergleich hier. Koroliov oder Lewin sind da schon eine andere Nummer als Ronan O'Hara's Best of Zusammenstellung !

Hier noch immer Karajan Beethoven Mehrkanal Mitt-1970er. Bin gerade bei Symphonie No. 6, wenn ich es schaffe kommt nachher auch noch die 7. dran.

Bevor das Thema durch ist, noch eine kurze Einschätzung zu den RPO-SACDs von 2005 (soweit mir bekannt, habe nicht alle). Es handelt sich dabei um sogenannte DDD-Aufnahmen, was mich an die Zeit aus den 1990ern erinnert, in denen dies für mich als CD-Hörer als Qualitätsausweis galt. Kritikpunkt dabei nach heutigem audiophilen Ermessen: etwas harsche Klangwiedergabe, sozusagen das etwas "unangenehme" Klirrspektrum der damaligen Wandler.
Phasendrehungen oder Taktverschlucken kann ich für die RPO-SACDs nicht bestätigen, im Gegenteil: die Aufnahmen zeichnen sich meiner Meinung nach durch Präzision aus. Auch die Pauschaleinschätzung von avguide.ch halte ich für etwas vorschnell.

Anbei die sehr schöne Orgeleinspielung von James Parson von 1995: mit angemessenem, echtem Tiefbass und klaren, unverzerrten Tonfolgen.

Erfreuet euch am Widerschein der lodernden Flammen, Musikfreunde, noch ist nicht aller Tage Abend.


@Michael: jawohl, we agree to disagree.

Einmal per CD gehört und nach dem Rippen nun per "home streaming" vom NAS

Johannes Brahms
Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 68
Chicago Symphony Orchestra
Sir Georg Solti

Aufnahmejahr 1979
Aufnahmeort Medinah Temple, Chicago
Erstveröffentlichung 1979



Zitat aus der Wikipedia:

"Ähnlichkeit vom Hauptthema des Schlusssatzes zum Hauptthema des Schlusssatzes aus Beethovens Sinfonie Nr. 9. Brahms soll auf die Bemerkung, dass sich beide Themen merkwürdig ähnlich seien, geantwortet haben: „Jawohl, und noch merkwürdiger ist, daß das jeder Esel gleich hört.“

Vorhin lief vom gestrigen Einkaufsbummel Bachs Gouldberg-Variationen für Stimme und Klavier:



Bach* - Glenn Gould ‎– The Goldberg Variations
Label: CBS Masterworks ‎– CD 37779, CBS Masterworks ‎– DIDC-35
Format: CD, Album
Land: Europe
Veröffentlicht:
Genre: Classical
Stil: Baroque

Rille65 (Beitrag #19829) schrieb:

Bachs Gouldberg-Variationen für Stimme und Klavier

brumm brumm brumm

Hey M Rilleau, Du und CD ? Den Gouldberg hab sogar ich auf LP. Übrigens eine ganz famose Pressung, die klanglich exquisit ist (Eterna), scheinbar kleine Auflage und gute Technik (DMM).

Hörstoff (Beitrag #19824) schrieb:

op111 (Beitrag #19822) schrieb: Bei meinen Exemplaren gab es viele mit vertauschten Kanälen und merkwürdigen Phasenfehlern. Resultat: Ein mulmiges und undefiniertes Klangbild. Ich kann mich auch noch an seltsame Schnitte unter Verlust einzelner Takte- und Taktteile erinnern. Sorry, aber hatte deine Anlage seltsame Fehler? Welche SACDs, welche Tracks? :?

Hallo Hörstoff,
ich traue mir durchaus zu, Systemfehler von Medienfehlern zu unterscheiden und deren Ursache zu lokalisieren.
Da mir mehr als nur ein Player zur Verfügung steht, kann ich bei Fehlern schnell und sicher zwischen Elektronik und Tonträger differenzieren.

Diese Problematik war auch seinerzeit, als sie akut war Thema eines Threads:
Klassik » Rund ums Sammeln / Tonträger (CD, LP, DVD etc.) » RPO-SACDs
Deshalb und weil ich nahezu alle dieser Scheiben abgegeben habe, sei auf diesen Thread verwiesen.
Für mich erschien das Thema nicht so lohnenswert, daß ich ihm meßtechnisch auf den Grund gegangen wäre.

Die CD
Lateinamerikanische Musik
Gomes:Il Guarany-Ouvertüre; Moncayo:Huapango;
Villa-Lobos:Bachianas Braliseiras Nr. 2;
Ginastera:Variaciones concertantes
Royal PO, Diemecke
habe ich aus Repertoiregründen behalten.

op111 (Beitrag #19832) schrieb:

Die CD Lateinamerikanische Musik Gomes:Il Guarany-Ouvertüre; Moncayo:Huapango; Villa-Lobos:Bachianas Braliseiras Nr. 2; Ginastera:Variaciones concertantes Royal PO, Diemecke habe ich aus Repertoiregründen behalten. :prost

Interessant. Die empfinde ich als klanglich ok (s. o.). Allzu oft werde ich sie eher aus anderen Gründen nicht hören. Im von dir verlinkten Thread wurde sie auch empfohlen: http://www.hifi-foru...read=68&postID=16#16. Vielleicht war die Charge defekt oder doch dein CD-Player? Sei es drum.

Ich höre gerade einen ganz ausgezeichneten Mozart verschiedener RPO-Besetzungen/Dirigenten von 1993-1994, ideal für einen ausklingenden Sonntagabend. Einige seiner besten Kompositionen als Musikgenuss (es gibt ja doch einige schlechte Interpretationen auch davon, will meinen die anzuhören dann auch keinen Spaß macht).

Georges Bizet, Residentie Orkest, Willem Van Otterloo ‎– Carmen-Suiten - L´Arlésienne-Suiten
Label: Deutsche Grammophon ‎– 135 023
Format: Vinyl, LP, Album
Land: Germany
Veröffentlicht:
Genre: Classical
Stil: Romantic